Restituire un percorso di ricerca attraverso mezzi artistici significa rendere visibili non solo i risultati, ma anche le domande, le trasformazioni e le relazioni che si sono attivate lungo il cammino. Significa, prima ancora di condividere un esito, aprire uno spazio di senso collettivo.

Nel processo di ricerca sociologica di We Propose, si è scelto di collaborare con artiste e artisti provenienti da ambiti espressivi differenti, con l’obiettivo di esplorare gli stessi temi affrontati dall’indagine empirica e di restituirli attraverso linguaggi diversi e complementari, in grado di offrire nuove chiavi di lettura e ulteriori sensibilità interpretative.

I risultati di questo processo non risiedono unicamente in ciò che è stato mostrato, ma in ciò che si è generato lungo il percorso. Un processo che, grazie al contributo di Houssem Ben Rabia (cineasta, attore e videomaker), Francesco Fiore De Conno (printmaker e artista visivo) e Wissal Houbabi (attivista, artista e scrittrice), continua a produrre domande sul significato dell’andare, dello stare e del tornare, nelle traiettorie esistenziali e simboliche di chi è originario di Marocco e Tunisia.

“Men Bled Le Bled. Cartografia delle anime mediterranee” è la performance audio-visiva realizzata da Wissal Houbabi, Houssem Ben Rabia e Francesco De Conno, presentata il 20 settembre 2025 nell’ambito della terza edizione di Festival Spore – rassegna artistica dedicata alle culture diasporiche, ospitata presso Kilowatt, Serre dei Giardini Margherita a Bologna.

Nata a partire dalle domande poste dal progetto We Propose, la performance prende forma da un viaggio artistico, poetico e politico, intrapreso da Wissal Houbabi (Marocco) e Houssem Ben Rabia (Tunisia), per esplorare il significato del “ritorno” dopo un’esperienza migratoria.

Un itinerario lungo 76 giorni e 11.629,4 km, attraversando territori, lingue, mezzi e memorie: in aereo, traghetto, taxi, pullman, treno, auto e a piedi. Un percorso che ha toccato luoghi simbolici e personali: da Bologna, Castel Bolognese, Forlì, Roma, Palermo fino a Tunisi, Mahdia, Sousse, Tlelsa, El Djem, Sfax, Kasserine, Khouribga, Rabat, Casablanca, Kasbah Tadla, e ancora Tunisi, Rabat, per poi tornare a Bologna.

Ne è nata una performance che restituisce, attraverso immagini, suoni e parole, la complessità di una ricerca che è al tempo stesso artistica, sociale e personale. Il contributo visivo e grafico di Francesco De Conno ha accompagnato il processo, traducendo in forma visiva l’intensità e la stratificazione di esperienze, incontri e sguardi raccolti lungo il cammino.

Al centro della riflessione: che cosa significa il ritorno per donne originarie del Marocco e della Tunisia che hanno vissuto una parte della loro vita in Italia? Attraverso il coinvolgimento attivo di altre donne e compagnə di viaggio, l’opera si fa spazio di rappresentazione e di ascolto, di domande condivise e risposte plurali.

Il risultato è più di una performance: è uno strumento di comprensione profonda, che mostra cosa significa costruire una ricerca qualitativa basata su interviste, relazioni e vissuti. Emozioni, silenzi, parole, corpi e sguardi diventano i materiali con cui si disegna una cartografia emotiva e politica dell’identità, della memoria e dell’appartenenza.

Un’opera viva, che invita a riflettere su cosa significa essere in movimento – fisicamente ed emotivamente – tra luoghi, storie e confini.

Per visionare il film completo scrivere a wiho@wiho.it.